Einleitung

1: Zur Modernisierung der Kunstmusik in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts in Argentinien, Brasilien und Chile 1 Kunstmusik in Lateinamerika vor dem 20. Jahrhundert 2 Das 20. Jahrhundert im Wechselspiel privater und öffentlicher Institutionen 2.1 Buenos Aires 2.2 Rio de Janeiro und São Paulo 2.3 Santiago de Chile 2.4 Erste Spuren der Musik der Wiener Schule während der 1920er und 1930er Jahre 2.5 Fazit 3 Zur Rolle europäischer Emigranten

2: Francisco Curt Lange, Americanismo musical und die Förderung Neuer Musik in Lateinamerika während der 1930er und 1940er Jahre 1 Biografische Skizze 2 Americanismo musical als Ausgangspunkt interamerikanischer Vernetzungen 3 Die moderne Musik im Boletín latino-americano de música (BLAM) 3.1 Die Suplementos musicales 3.2 Das Bild internationaler Musik im BLAM 4 Die Editorial Cooperativa Interamericana de Compositores (ECIC) 5 Fazit

3: Akteure und Netzwerke musikalischer Avantgarde in Argentinien, Brasilien und Chile 1 Juan Carlos Paz und seine internationalen Beziehungen über die IGNM 2 Frühe Begegnungen zwischen Francisco Curt Lange und Juan Carlos Paz 3 Hans-Joachim Koellreutters Mitarbeit bei der ECIC 4 Esteban Eitler, Vermittler zwischen Musikkulturen 5 Fré Focke und die chilenische musikalische Avantgarde 6 Fazit

4: Die Nueva Música in Buenos Aires (1937-1950) 1 Aufführungsorte und Aufführungskontext von Nueva Música 2 Eine Anthologie aktueller Musik in Buenos Aires 2.1 Das Repertoire der Conciertos de la nueva música (1937-1943) 2.2 Das Repertoire der ersten Jahre der ANM (1944-1950) 2.3 Das Repertoire der Wiener Schule bei Nueva Música 3 Musikernetzwerke um Nueva Música 3.1 Sofía Knoll und ihre Verbindungen zu deutschsprachigen Musikern 3.2 Esteban Eitler als Interpret und Mitveranstalter 3.3 Weitere deutschsprachige und jüdische Musiker bei Nueva Música 3.4 Erste Jahre der ANM und neue Verbindungen zu Komponisten 4 Música en los doce tonos. Zwölftonwerke von Juan Carlos Paz (1934-1951) 4.1 Umdeutungen, Erfindungen und Selbstpositionierung (1934-1937) 4.2 'Strikte' Zwölftonmusik versus 'athematischer' Stil (1937-1944) 4.3 Neue Wege der Schönberg-Rezeption (1945-1951) 5 Fazit: Zwölftonmusik und Internationalität

5: Música Viva in Rio de Janeiro und São Paulo (1939-1951) 1 Die erste Phase von Música Viva (1939-1943) 2 Die zweite Phase von Música Viva (1944-1951) 2.1 Koellreutter als Kompositionslehrer (1943-1948) 2.2 Die Radiosendung Música Viva (1944-1950) 2.3 Konzerte von Música Viva (1944-1951) 2.4 Manifeste, Bulletins Música Viva (1947/48) und die soziale Funktion der Musik 3 Reisen und neue Wege der Zwölftonmusik. Koellreutter und Música Viva in Europa (1948-1951) 4 Música em douze sons. Kompositionen von Koellreutter und Guerra-Peixe 4.1 Lieder von Koellreutter zwischen deutscher Musikkultur und brasilianischem Modernismo (1940-1949) 4.2 Werke von Guerra-Peixe zwischen Zwölftonmusik und brasilianischer Musiktradition (1944-1949) 5 Die Frage nach dem Wesen brasilianischer Kunstmusik und das Ende von Música Viva 6 Fazit

6: Fré Focke, Esteban Eitler und Tonus in Santiago de Chile (1947-1959) 1 Fockes Wirkung in Chile (1947-1957) 1.1 Teilnahme bei den Festivals chilenischer Musik und bei der Konzertreihe der chilenischen Komponistengesellschaft (ANC) 1.2 Kompositionslehre 1.3 Das Bild zeitgenössischer Musik innerhalb der offiziellen chilenischen Institutionen 2 Konzerte von Pro Arte und von Radio Cooperativa (1952-1953) 3 Die Konzertreihe von Tonus (1953-1959) 3.1 Repertoire 3.2 Musikernetzwerke um Tonus 4 Música dodecafónica. Kompositionen von Focke und Eitler in Chile 4.1 Fré Fockes Werke für Tonus (1954-1955) 4.2 Esteban Eitlers Kammermusik in Chile (1953-1956) 5 Fazit: Kontinuitäten und neue Wege

Schlussbetrachtungen und Ausblick

Literaturverzeichnis Anhang: 1 Archive - 2 Abkürzungen - 3 Zitate in Originalsprache und Übersetzunge